
中央美院时装秀设计师李云梦作品

中央美院时装秀设计师孔繁繁作品
中央美术学院设计学院时装秀设计师作品说明
此次“衣之零碳----上海世博会伦敦零碳馆学院时装秀”中,来自中央美术学院设计学院时装专业的设计师分别是:于惋宁、孔繁繁、魏腾飞、王嘉妮、刘韡程、聂郁蓉、杨绍珺、张希飞、颜珊珊和李云梦,他们从各自的角度积极的诠释着对于“零碳”的思索与表达。
作品《X光》,创作者于惋宁,认为生命的存在可能是固态,可能是液态,是气态,也可能是一束光。
作品《2010我的再利用》,作者孔繁繁、魏腾飞,表达作者由于这些年工作的原因,家中出现了越来越多的只使用了一次的文件光盘,仍掉又可惜,拿来再利用一次吧!
作品《“复”生》,设计师王嘉妮,表现随着工业化进程的不断加速,我们身边的工业垃圾渐渐的腐蚀了整个城市。而每天这样的垃圾又会周而复始的出现,难道我们对他们只能遗弃吗?还是该做些事让他们再次以崭新的姿态华丽转身—“复”生。
作品《广而告知》,设计师刘韡程,主要材料为被废弃的户外广告布,改变了服装本身的意义。这既是对商业广告形式的质疑,也是对服装作为人类所必须品的功能的思考。
作品《有耳》,设计师聂郁蓉,深刻地反应了低碳是一种满足人类最基本需要的生活方式,就好比世间万物都源于最基本的几何形态一样。
作品《织趣》,设计师杨绍珺,说明当今服装不仅仅只是满足人们的功能需求,更重要的是流露出人的内在修养与精神世界,体现出人对生活的态度,服装应本着“天人合一”的思想,从人性与自然的和谐出发,纯粹而真挚地将女人的阴柔美与天地万物的生机融为一体,展现出女人最深处的真、善、美。
作品《白》,设计师张希飞,采用白色象征着纯净,美好,这正是我们目前环境所需要的。设计以突兀的黑白对比来象征本应纯净美好的环境却承受着过多二氧化碳的排入,意在引起人们对此环境问题的重视。
作品《衣旧时尚》,设计师颜珊珊,系列作品通过重新设计赋予旧衣服新的时尚生命。让“低碳生活”不仅仅成为一种义务,更是一种时尚。
作品《塑》,设计师李云梦,灵感来源是从大英博物馆与罗浮宫里面的希腊雕塑得到的。 设计师想用环保与低碳的面料来体现出希腊雕塑上所拥有的形状,纹路与质感。用非常个人的观点与手法将这些古老的雕塑演变成超前卫性但又环保的高级时装,同时让观众感受到当设计师第一次走进罗浮宫Cour Marly感受到的震撼与戏剧感。
由此不难看出,设计师们的设计思想紧密结合“低碳”理念,随着全球气候变暖,对人类生存和发展带来严峻挑战,随着中国经济快速发展和国际市场竞争加剧,“高污染、高能耗”的传统发展模式难以为继,环保、绿色、可持续发展、低碳等概念相继出现在我们生活的方方面面,引起全社会的广泛关注,中央美院始终关注环保事业的发展,时装设计专业尤其努力促进环保与时装艺术的结合,“衣之零碳时装秀”的举行,再次证明中国积极承担节能减排国际责任的态度。
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