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从宣武门地铁西北口一出来,映入眼帘的便是最特别的红色古门,这里就是繁星戏剧村。它的前身是清朝的一座贝勒府,古色古香的四合院,繁星戏剧村是北京的又一个人文艺术气息之地,是北京这座城市的文艺标识,在整个西单、金融街等商圈中显得独具一格,似远离俗世,却近在繁华。
繁星戏剧村成立十多年来,连续多年荣获全国戏剧文化奖、中国话剧小剧场活力十强、“新京味创意旅游名片”等称号、北京市级文化产业园区、也凭借自身原创经典剧目《罗生门》、《一触钟情》、《奋不顾身的爱情》、《一夜一生》、《爱在无爱城》等剧荣获全国戏剧文化奖、全国戏剧小剧场话剧第一名、中国小剧场话剧票房十强等优秀成绩。
很难想象在十年前,这个庭院里破败不堪,电线杂陈密布像蜘蛛网,是繁星戏剧村创始人樊星的出现,让这个庭院重新焕发生机,也让这个地方一跃成为北京新文化地标。在这些所有的成绩背后,是创始人樊星一次次的面对爆冷、一次次的面对质疑,仍然坚持忍耐、不忘初心、追求梦想、开拓创新的过程。
繁星戏剧村从冷清到爆满,结束京城戏剧场地东密西疏的尴尬
北京繁星戏剧村是中国首家民营戏剧文化产业园。由北京天艺同歌国际文化艺术有限公司于2007年投资创办,樊星为创始人。位于北京市西长安街核心区域,于2009年投入运营。以“生产戏剧、传递人文关怀;创意剧场、倡导文艺生活,”为企业使命, 以“最具影响力的演艺内容运营商,最具影响力的剧场艺术体验园区”为企业愿景。
2009年11月19日,在那个寒冷的冬天,繁星戏剧村开业了。开幕式现场,高朋满座,热闹非凡。然而接下来的一段时间,却给这个对戏剧文化一腔热血的青年泼了一大盆凉水,开业之后剧场一片冷清,三个剧场同时演出,有时候200多人的剧场,观众只有二三十个,台前幕后的工作人员甚至都比观众多。那段时间,还有些人看上了这个地方,游说他把这儿改成会所、旅馆甚至洗脚城,想法五花八门。
按照惯例,一个剧场形成品牌和固定观众群,至少也要有三五年的培育期。在樊星最早的计划中,戏剧村预期三年持平之后逐渐盈利,但繁星戏剧村的周期比预想的还要长。
尽管困难重重,仍然没有动摇樊星继续创办下去的梦想。功夫不负有心人,繁星戏剧村的状况终于开始好转,第五个财务年度达到收支平衡,第七个年度开开始盈利。上座率也有了质的改变,从一开始的百分之十几到座无虚席,有的开始出现了一票难求,场场爆满。
十年来,繁星戏剧村与位于东单商业圈的东方先锋剧场、蜂巢剧场等京城老牌小剧场形成南北对望的状态,它的建立基本结束了京城戏剧场地东密西疏的尴尬局面,它的发展更成为了京城戏剧界繁荣发展的增添了浓墨重彩的一抹亮色。
打造戏剧梦想,成为青年艺术家“孵化器”
繁星戏剧村出品的戏剧深受观众喜爱,创作出品了话剧,如:《奋不顾身的爱情》、《说走就走的旅行》、《罗生门》、《我想我疯了》、《我是余欢水》、《一夜一生》、《高朋满座》、《狼》、《爱在无爱城》、《一触钟情》等;音乐剧《莎翁的情书》、《我的长腿叔叔》;浸没式戏剧《迷失》;儿童剧《童戏社·脸谱戏三绝》、《童戏社2·超级小英雄》、《玩具星球奇遇记》等;戏曲《三岔口》、《倾国》、《一旦三梦》等,其中《奋不顾身的爱情》累计演出场次高达2500场,创造了戏剧行业的最高演出场次纪录。
繁星戏剧村运营十余年,创作积累戏剧IP50余部,孵化演艺人才1000余人,年演出量1000余场,累计演出量9000余场,年均观众35万人次,累计观众300余万人次,位居北京戏剧演出场次首位。樊星说:“我们做了一个统计,包括编剧、导演、演员在内,凡是从繁星开始起步的演员足足有五六百人,数十个编剧、导演的处女作从这里诞生,这个庞大的数字寓意着我当初的梦想实现了。其中,相当多的青年人,在这里沉淀下来在这里成为职业戏剧人。十年过去了,繁星戏剧村已经开始扩张自己的版图了。
十年来,繁星戏剧村业态模式在全国各地开枝散叶,大量的青年戏剧人才不断涌现,不知名的戏剧作品形成品牌,这就是繁星戏剧村的“戏剧梦想”。也正如当年预想的那样,十年来,大量的戏剧人从这里走出来,繁星戏剧村成了青年艺术家的“孵化器”。
运营十年,繁星戏剧村不断开拓中小剧场运营模式,繁星品牌开启全国布局
繁星戏剧村于2017年入驻成都市成华区东郊记忆国际时尚产业园,并于2020年9月28日成都繁星戏剧村投入运营,迈出全国品牌业态布局的第一步,开创了中国西南地区首个中小剧场戏剧产业集群模式,填补了成都市多剧场、常态化、驻场演出的空白。
对于人们对选址成都的疑问,樊星说:“我们这次是首次走出北京,因此对第一站的选择很谨慎。在决定入驻成都前,我们还收到了上海、杭州等城市的邀请。此前,我们在成都考察了一年多的时间,成都显示出来的实力和雄心让我们印象深刻。成都是一座历史悠久、独具魅力的城市,这里不仅有充满活力的天府文化,还有丰厚的艺术人才资源、旺盛的艺术需求。”
成都繁星戏剧村项目此次落户东郊记忆,将北京繁星戏剧村“场制合一”以及战略化管理的优秀产业运营管理模式在成都推行,将建设集戏剧创作、剧场运营、版权交易、艺术展览、艺术衍生品设计开发、主题餐饮休闲为一体的多元剧场群落,以及跨界文化体验型艺术园区,樊星说,“首先与观众见面的是北京繁星戏剧的成熟优秀剧目,预计初期每年推出300到500场演出活动,成熟后达到1000场,占到成都戏剧演出的半壁江山。
此外,成都繁星戏剧村还将和成都本土艺术院校、艺术人才加强合作,打造成都本地戏剧IP(知识产权),樊星说,“未来我们将发挥平台优势,与成都相关机构合作,在成都成立自己的院团,孵化优质内容,向全国观众提供优质内容,让诞生在成都的文化产品走向全国。”除优质内容外,成都繁星戏剧村还将成为未来艺术人才的“孵化器”,将与成都本地演出人才、艺术院校联手发掘本土戏剧人才,推出更多“成都出品”的青年艺术家。
打破质疑,小剧场戏曲艺术节蓬勃发展
樊星表示,多年来戏剧村一直坚持话剧、音乐剧的原创出品,同时也会兼收并蓄的吸纳室内乐音乐会、脱口秀、现代舞等其他艺术样式。作为剧场群落,必定是一个更开放更多元的艺术空间。
2014年,繁星举办了涵盖京剧、昆曲、越剧、沪剧、河北梆子、黄梅戏、豫剧等多剧种的首届小剧场戏曲艺术节,如此大规模的小剧场戏曲艺术节前所未有。有人怀疑,小剧场戏曲会不会有市场,樊星说:“有没有人去看,先是有没有人去做。”
打破质疑,响应文化发展号召,繁星戏剧村与北京市戏剧家协会联合创办的“当代小剧场戏曲艺术节”自2014年至今已成功举办六届,共有来自全国各地艺术院团的100余台剧目入围,涵盖20个剧种,超过2000名戏曲艺术工作者参与,观众10与万人次。艺术节以“承传·创新·青春·未来”为主题,由特邀剧目、戏曲主题艺术展、高峰论坛、学术交流研讨会、戏曲大师工作坊等板块组。艺术节已经发展成为中国当代戏曲最有影响力的艺术节庆之一,同时也是北京颇具代表的年度文化盛会。在后疫情时代,许多品牌艺术节纷纷搁置、推迟举办,然而繁星戏剧村不畏艰难,2020年第七届当代小剧场戏曲艺术节也继续在2020年10月21日至12月20日北京举办。
公益文化惠民,将戏剧文化传播给更多的人,打造最亲民的小剧场
繁星戏剧村不忘初心,始终践行文化惠民理念,也在为观众观演票价上下足力气。积极响应北京惠民文化消费季活动,繁星戏剧村原创演出项目向政府申请惠民低价演出补贴项目,最低票价仅100元,另外还设有套票、联票、折扣票等优惠票,用老百姓能承受的实惠票价,将品质精良的戏剧演出带到大众面前,让更多的人走进剧场,感受戏剧的魅力。与此同时,与演出相结合的公益展览也定期在繁星戏外艺术空间举办,展演相结合的独有业态,给观众带来更加立体的文化体验。
相信在樊星先生的引领下,繁星戏剧村以真诚、合作、激情、创新的价值观成为最具影响力的演艺内容提供商和最具影响力的剧场艺术体验园区,让越来越多的人走进剧场,去体验戏剧现场这种特殊的仪式感,让更多人能感悟戏剧精神,挖掘戏剧力量。(张伟)