杨华珍，女，藏族，1960年出生于四川省阿坝藏族羌族自治州小金县，藏族编织挑花刺绣工艺国家级非遗传承人、四川省工艺美术大师，成都市政协常务委员。她长期致力于藏羌织绣的传承与发展，特别是从2008年“5•12汶川地震”以来，在各级党委政府的关心、指导和支持下，推动藏羌织绣从濒危到重生，从家庭传承到职业教育，从藏寨羌乡走向国际舞台，从最初的“灾后自救”到精准扶贫再到助力乡村振兴，走过了一条不平凡的历程。

　　杨华珍始终坚持“文化梳理、人才培养、融合创新、市场对接”的思路，挖掘传统技艺，融入现代创新，创作了一系列民族特色鲜明、刺绣工艺精湛的藏羌织绣自主版权作品，并以版权授权的方式与国际品牌、知名艺术家多次进行跨界合作，带动藏羌民族农村妇女脱贫致富。

　　“5.12”汶川大地震后，为抢救与保护灾区藏羌织绣技艺，杨华珍以藏族编织挑花刺绣、羌绣两个国家级非物质文化遗产代表性名录项目为依托，以增加地震灾区妇女收入为核心，以做大做强藏羌织绣产业为目标，充分利用优势资源，推进藏羌织绣规模建设，增强中国成都藏羌绣坊、汶川藏羌绣苑辐射带动作用，着力提高妇女藏羌织绣技能，培养市场营销人员，全面提升综合效益和市场竞争力。

　　杨华珍长期在农村、社区、高校，向3900余名妇女、僧众、高校学生等传授、提升织绣技艺，培训居家就业、创业技能，有力带动了农村社团妇女居家就业。2016年负责开展国家艺术基金“藏羌织绣艺术专业人才培养”项目，培养了31名具有较高刺绣艺术设计水平和织绣技艺能力的学员。同时，与四川大学、西南民族大学、成都纺专等高校建立了校企合作，培育了一批既有设计基础又有刺绣能力的高校学生。2017年四川省艺术职业学院建立杨华珍大师工作室，开设藏羌织绣技能课程，现已培训学生和学院教师500余人。

　　杨华珍长期深入农村（牧区）进行全方位调查研究，对各地不同风格、不同用途的藏族、羌族编织挑花刺绣技艺、图案等内容，进行系统、全面地归纳与保护，并将图案与技艺的意义、故事、来源整理成册，利用数字化技术对信息进行输入整理后储存。在此基础上，编辑了《藏羌织绣培训教材》，在各地的培训班中使用，得到了广泛好评。

　　杨华珍根据藏羌地区的传统故事和藏羌织绣传统纹样，创作大量精美的织绣艺术作品，原创刺绣作品《十二月花》、《花儿纳吉》、《莲花化生图》、《吉勒格瓦》、《释迦牟尼》、《吉祥八宝》等原创作品共获得46项国家版权登记。采用版权授权的方式与星巴克、植村秀、彭博社、HairCorner、hakuichi、colorkey、索菲亚、香港梵高艺术体验中心等国际品牌、知名艺术家进行合作，将藏羌文化元素融入了这些品牌的化妆品、办公用品、服装、餐具、食品中，让非遗的内涵和魅力融入了现代的时尚，授权费用累计达到800余万元。在提升藏羌织绣知名度的同时，带来了大量的后续制作订单，为家乡绣娘们提供了实实在在的工作机会。

　　2020年期间，培训藏羌织绣绣娘500余人，创作大型藏羌织绣刺绣作品2幅、文创产品21款，与必胜客、民生银行、水井坊等品牌开展授权合作，并参与拍摄多部传统工艺公益宣传片。疫情期间，积极组织汶川县农村绣娘进行复工复产，与义乌企业开展来料加工合作，吸纳就业困难人员、建档立卡贫困户、残疾人、低保户共计135余人；人均每月增收1300元，熟练工达每月1700元。