华美戏服背后的巧艺精绣

光明网讯（记者 靳铃涵 冯浩 苏坤）《匠心坚守》非遗传承系列节目的第三期带大家走进北京剧装厂，和国家级非遗传承人孙颖一起感受剧装戏具制作技艺的魅力。

北京剧装厂是国务院批准的国家级非物质文化遗产——“剧装戏具制作技艺”的保护和传承单位。它所传承的剧装戏具制作技艺即主要以“京绣技艺”为特色。该技艺最初主要运用于宫廷服饰及御用绣品的制作，后转为戏服所用。

京绣戏服的制作，无论是色彩搭配，还是图案设计，都秉承着中国戏曲艺术一贯的写意风格与象征手法。京绣戏服制作极为讲究，衣面料采用上等真丝绸缎，图案用金、银及各色真丝线手工绣制而成。

正是依托于北京剧装厂，在其所在的西草市街上发展出了十几家大大小小的剧装店，成为北京戏剧界赫赫有名的“剧装一条街”，也是因为这样的聚集效应，让剧装在今天依旧焕发着蓬勃的生命力。

“勤奋、努力、精致、创新”孙颖老师用四个词汇概括了匠人精神的内涵，这也是将这个行业传承下去的要点。“在今天来说，创新是必不可少的，对于一些新编的历史剧，我们要为这个人物单独的量身定做。不光是尺寸合适，花纹、颜色都要有创新。从选面料到单独染色、设计符合剧情的花纹图案，都需要按照剧团舞美师、服装师的要求单独设计、单独制作”。也正是因为这些传承人对匠人精神的坚守，传统技艺才得以长久的流传下去。