四十年，二十多万张底片，用光影定格家门口的人文与变迁。在西城区大栅栏，有一位胡同摄影师贾勇，他的作品让老北京如同故人一般，越过历史的长河，向我们款款走来。

    贾勇，一个土生土长的大栅栏老北京人，在他的卤煮店上摆放着自己的摄影作品。自1984年起，他将镜头对准了胡同，至今已拍摄了40年，记录了大约20多万张底片，全部采用胶片拍摄，充满时代感。他的拍摄范围主要集中在家门口的大栅栏、观音寺这两平方公里之内。

    选择胡同作为拍摄主题，贾勇的理由很简单：“因为我从这生，从这长。”他的作品中充满了老北京的生活气息，无论是下棋的老人、胡同里的日常景象，还是老街坊的变迁，都被他用相机一一记录下来。贾勇强调，他拍照的方式都是抓拍，不去摆拍，力求不影响、不干扰平常生活。

    在贾勇的镜头下，老北京的吃喝拉撒睡，这些看似平常的生活场景，却蕴含着丰富的历史价值。他回忆说，上世纪90年代，他在这条叫煤市街的胡同里拍摄了一张照片，那时这条街还很窄，汽车很难进来，旅馆的房费也只需10块、15块。如今，这条街已经变宽，但那些历史的瞬间却被他永远定格在了照片上。

    街坊四邻都知道贾勇在拍照，当时他们并没有太多的感觉。但多年后，当他们看到自己年轻时的照片时，都激动不已。贾勇说，他把这些照片送给街坊四邻时，心情也是七上八下的。一晃40年过去，他用相机作为第三只眼，记录了这些历史的瞬间。

    贾勇的作品不仅记录了胡同的变迁，也记录了老街坊的喜怒哀乐。他说，有很多老街坊已经迁走，但当他们看到照片里的人时，依然能激动地叫出他们的名字。贾勇还提到，他周围有很多摄影师朋友也在记录北京的变化，他劝年轻人把自己最熟悉的东西记录下来，因为那是一种深厚的感情。

    对于贾勇来说，这四十年的变化太大了。他一直在用镜头记录着这些变化，每一张照片都是历史的一瞬间。他说：“十年以后你再看，又变了。所以随时随刻我上大街上拍，都是历史的一瞬间。”

    贾勇的作品不仅是对老北京的回忆，更是对历史的尊重和传承。他用光影定格了乡愁，让我们有机会通过他的镜头，感受到那份属于老北京的独特魅力。