编者按：

　　10月11日—13日，由国家广电总局、北京市人民政府主办，北京市委宣传部、北京市广电局、北京市朝阳区委区政府承办的首届中国广播电视精品创作大会在北京举行。

　　第34届“飞天奖”优秀导演获得者李路在主论坛上发表演讲，题目为《抵达文艺精品创作的目的地：走进人民的心坎里留在岁月的长河中》，他提出了精品创作的三大核心理念：一是坚持品质为先，兼顾市场需求；二是追求深远的情感价值；三是创作过程中要有情怀、担当和定力。

　　以下为演讲全文：

　　今年是我从事电视行业的第三十五个年头，这期间，我做过导演、制作人、电影厂生产厂长、省级电视剧制作中心主任和影视企业的经营管理者，投资、制作了千余部集电视剧，在最近的十几年又回归到自己的老本行导演。摸爬滚打了大半生，见证了影视产业的繁荣发展和不断升级，作为一名仍然活跃在创作一线的“老兵”，深感今天倡导精品化创作是对广大从业者的一次鼓舞和激励，更是对中华文化赓续传承的践行。

　　以文化人、以艺通心，文艺作品在影响世道人心方面责无旁贷，随着时代的不断发展和人民生活追求的多元化、国际化，电视剧作为最喜闻乐见的大众艺术形式愈加要发挥出不亚于灵魂工程师的作用，因此我们不能唱衰电视剧，因为它一直都是我们精神文化生活的刚需。精品化创作势在必行，我本人在选择题材和创作方向时，始终坚守贴近生活、关照当下这个重要原则。《老大的幸福》《坐88路车回家》《人民的名义》《巡回检察组》《人世间》都是在火热的时代生活里应运而生的，也是结合我自己的所思所想有感而发的创作。今天就谈谈我对精品创作的三点感悟。

　　一、精品化创作的目标

　　当着手创作一部电视剧时，我都会反复问自己几个问题：要拍给谁看？表达什么主题？和当下的连接点是什么？我为什么要创作这个作品？跟以往的作品相比突破在哪里？当然，我也会给自己立一个比较高的目标，那就是不只是拍一部剧，而是力争要做这个时期同类题材的一种文化现象级的作品。这个目标很难，并非都能实现，但方向引领细节，细节决定成败，只有立起目标，才有可能实现，只有把方向和目标想明白了，才能保证每一场戏、每一个人物、每一个细节、每一句台词都能服务于主题不跑偏。那么精品创作的目标是什么？

　　（一）品质为先、兼顾市场

　　影视剧市场需要满足不同层级、不同年龄、不同群体的欣赏需求，当下有一个常用的词叫“赛道”，我认为每一个赛道都应该以品质为先，兼顾思想性和艺术性，不要让某些赛道沦为低品质的代名词，更不能让劣币驱逐良币。每一个赛道都应该涌现出更多令人赏心悦目同时又能感受到真善美的作品，而不是昙花一现的“快消剧”，“有意思”的同时再多追求一些“有意义”，这一点应该成为我们每一个创作者具备的文化自觉。

　　（二）不止于满足即时的情绪价值，更要追求深远的情感价值

　　在过去一两年进行剧本创作时，几乎每一次我都听到大家讲情绪价值，但我个人认为精品创作不能止步于满足情绪价值，要追求共同的、深远的、长期的情感价值，要用闪耀着人性光芒、散发着文化内涵、感性抒发和理性思辨相结合的作品，来提升思想、滋养心灵。今年夏天，我国首款3A游戏《黑神话：悟空》全网火爆，成了连接各个年龄层的精神交汇点，更带动了多地历史文化名胜的出圈出海，除了创作团队多年来付出的心血得到了认可和回报之外，我们也从中再一次看到了经典文学作品和经典艺术形象的永恒魅力，其创作过程非常值得我们学习和借鉴。所谓“经典”，是经得起时间检验的作品、经过历史选择的最具价值的作品，是能彰显我们文化自信、平视世界的底气。我们在新时代里，应该勇于尝试新形式、新角度、新类型，多创作一些能为子孙后代留下来的、无愧于“作品”这个称呼的电视剧。

　　二、精品化创作没有套路和捷径

　　每一次创作都是一次全新的历程，没有模板和套路，更没有捷径。以下几点也是我在今后创作中要时时提醒自己、鞭策自己的。

　　（一）要有情怀

　　有情怀的内容才会被载入史册，但情怀不是喊口号，而是要自觉地担负起一种责任，要有勇气啃最难啃的骨头、走少有人走的路，自觉地在作品中表达对国家和民族的爱，力争用好故事、好影像记录时代、记录人民，为历史留下负责任的痕迹，这也是我一直推崇的文艺工作者的使命感。

　　（二）要有担当

　　担当需要眼光和胆识，既要完成某类题材某些话题的勇敢探索，让观众感知到对时代、对社会的叩问，但又不能突破宣传传播红线，既不回避矛盾又能体现温暖，才是中国式的温暖现实主义。以《人世间》的改编为例，120万字的鸿篇巨制、时代巨变中经历的困境等等，在改编的初期很多人是不看好的，但我坚持要做这个选题，并将温暖调整为全剧的底色，因为改革开放的成就离不开每一个普通群众的奋斗和隐忍，我们应该有作品让世界看到普通中国人身上的骨气、勇气和底气，应该用作品去讴歌最平凡、最无私的大多数人。

　　（三）要有定力

　　导演必须是一个多面手，他应该是剧本主题意义的阐释者，他需要成为演员的一面镜子，他更是一个集体创作团队的组织者。在过去的十二年里，我导演的作品只有五部，《人世间》之后三年我没有拍戏，信息时代的知识更迭是飞速的，而每个人的知识储备是有限的，不可能不经过时间的沉淀、知识的更新，就能源源不断地输出精品。因此，作为创作者，我们要永远保持敏锐的洞察力，做一个终身的学习者，永远不能脱离火热的现实生活，永远要有发自内心的表达冲动，永远要保持不慌不忙的定力，永远要做个有艺术良心的文艺工作者。带着敬畏和尊重来创作作品，让观众能在作品的点点滴滴中感受得到，并形成全民共情的观剧热潮。

　　三、行业健全发展是精品呈现之母

　　近年来，中宣部、国家广电总局和各级主管部门在创作引导、资金扶持、人才培养、产业管理等方面的力度不断加大，行业的生态环境愈加健全良好。“土肥大物则产，水深大鱼则游”，作为一线的创作者，我们希望看到传统的电视台和新媒体播出平台的共同繁荣，希望看到长视频和短视频的百花齐放，希望拥有更多元素的创作题材和相对宽松的审查机制，希望拥有良性竞争的秩序和公平客观的评价体系，因为这是一个我们深爱并为之付出青春和心血的行业，这是一个持续给观众带来欢乐、温暖和感动的行业。也许现在暂时面临着不少挑战和困难，但越是艰难处、越是修心时，少一些戾气多一些感恩，少一些跟风多一些引领，充分运用优质的传播渠道和手段，将历史和时代的滚滚洪流化为更多的精品力作，抱团取暖、相濡以沫，才能共同守护好我们的立足之本、梦想之地！