10月23日，2023中国·北京电视剧盛典在北京拉开帷幕。25日上午，由北京市广播电视局主办，首都广播电视节目制作业协会、《综艺报》社承办的影视文旅融合论坛上，行业主管部门代表、影视创作机构代表，以及业内专家学者等，围绕“影视与文旅双向赋能共创共赢”展开对话交流，探讨影视+文旅跨界融合的趋势。会议由中国传媒大学文化产业管理学院执行院长张洪生主持。

　　丰厚文旅资源影视创作“富矿”

　　一座城成就一部剧，一部剧带火一座城，城市在推动视听领域、文化产业高质量发展方面发挥着积极作用。

　　专题推介环节，中共北京市东城区委宣传部副部长李嘉从文在城中、以文化城、文城一体三个方面介绍了东城区坚持“崇文争先”理念，推进影视文旅产业高质量发展的情况。

　　“东城区不仅有源远流长的古都文化、丰富厚重的红色文化，还有独具特色的京味文化、蓬勃兴起的创新文化。未来，东城区将全速推进‘崇文争先’，全力做实文化文明‘敬’字文章，充分发挥东城文化资源优势，助推区域影视产业繁荣发展。”

　　据中共北京市西城区委宣传部副部长杜宇琛介绍，西城区一方面深化顶层设计，加强政策引导，将影视工作纳入区域文化中心建设工作中统筹谋划，另一方面深耕现实题材，联合制播了一系列讲述北京故事的精品佳作。此外，挖掘文旅资源，共促精品创作是西城区当下乃至未来工作的一大重点，

    “诚挚邀请大家多多走进西城，品读老城的历史印记和人文底蕴，感受新时代西城的文化风采，在西城这片沃土上创作出更多讴歌时代、讴歌人民的传世佳作，讲好西城故事、北京故事、中国故事。”

　　北京市门头沟区文化和旅游局党组书记、局长夏名君介绍了门头沟区影视发展的六大优势，即拍摄性价比高、自然资源丰富、历史底蕴深厚、文化积淀夯实、美丽乡村建设多姿、现代要素齐备。

　　“门头沟区正逐渐成为全国大型历史片、武侠片、古装片、动作片、抗日片等影视创作的拍摄首选地之一。我们将以真挚的情感、优惠的政策、优质的服务，欢迎各界前来投资兴业，共同助力‘文旅+影视’融合高质量发展。”

　　文旅融合的新场景和新思路

　　在主题演讲环节，北京大学教授、博士生导师，北京大学文化产业研究院学术委员会主任，中国文化产业促进会副会长陈少峰发表了题为《文旅融合人文沉浸式与技术沉浸式》的主题演讲。在陈少锋看来，人文沉浸式和技术沉浸式的深度融合是一大趋势，在这一融合下，消费者或将可以实现从看电影走向体验电影。同时，这种融合将产生多元的商业模式，例如文创电商，以及地方文化与旅游的深度融合等。

　　清华大学新闻与传播学院教授、博士生导师，元宇宙文化实验室主任沈阳以《影视新场景元宇宙赋能文旅产业升级》为题，生动阐述了AIGC赋能文旅产业升级的新思路。在沈阳看来，AIGC对文旅行业有多维性增强，例如，可以提升旅游体验、提高旅游效率、创新旅游模式、促进旅游发展等。同时，AIGC对文旅行业也具有创造性的创新，例如，创造新的内容形式和体验方式、新的文化传播和交流平台、新的产业模式和商业价值。此外，AIGC可以加速文旅内容的创新和多样化、文旅体验的真实和沉浸，以及文旅市场的分化和竞争。

　　入局与出圈 影视与文旅双向赋能

　　圆桌对话环节，主持人中国传媒大学文化产业管理学院执行院长张洪生，与与会嘉宾围绕“入局与出圈影视与文旅的双向赋能”这一议题，分享成功案例，探讨融合经验。

　　“《人生之路》选择在清涧拍摄，一是基于一份不解之缘，二是源自双方的共同努力，三是得益于丰富的资源禀赋，”

　　据陕西省榆林市清涧县人民政府县长贺敬介绍，清涧在实施“文旅兴县”发展战略中，坚持“以文塑旅、以旅彰文、文旅融合”，形成了以“人生影视城”为中心的“旅游+影视+文化+美食+民宿+电商”的农文旅融合新业态，创造就业岗位200多个，增加旅游从业人员2000余人，人均年增收3000元。

　　同时，他表示，《人生之路》的热播给清涧县带来三个变化：首先是人的变化，一方面是政府发展思路的转变，更加注重挖掘文旅潜力赋能县域经济高质量发展，另一方面是群众的变化，该剧热播后，带动游客沉浸式体验80年代生活中的吃饭、穿衣、住宿、出行，重温旧时记忆；其次是城乡面貌的变化；第三是产业的变化。同时，一部剧火了之后如何保持旅游市场的繁荣，实现“旺季更旺、淡季不淡”，需要持续探索。

　　作为《人生之路》的创作者代表，北京当代时光传媒有限公司总经理魏巍很欣慰看到该剧热播带火当地旅游，激活属于清涧县的“人生之路”，焕新既有的文化名片，真正走向文旅开发的快车道。在他看来，影视和文旅双向奔赴离不开影视制作公司和当地政府的通力协作，首先影视作品要达到很高水准，能引起受众的广泛共鸣和可观的市场反响，如具有相当的收视率甚至是复播率，这是影视作品持续赋能文旅项目的先决条件；其次，离不开当地政府部门的大力支持，在艰苦的条件下，当地政府如期完成“人生影视城”，包括帮助剧组协调中学、小学、高家村等几个村落的布景工作，对确保剧组顺利完成拍摄，起到非常大的保障作用。

　　《长安十二时辰》是陕西本地的另一个亮点项目，论坛上，陕西文化产业投资控股（集团）有限公司总经理助理兼陕西文化旅游股份有限公司董事长邹林丰分享了影视IP盘活城市传统商业项目的成功经验。在他看来，文旅项目最大的难度是宣传和营销，影视IP带来的宣传效应人尽皆知。同时，把影视IP与传统商业、旅游景区、展演形式等进行全新化、一体化运营，打造沉浸式体验乐园，不仅可以让大家对街区有更立体的了解，也可以激活传统商业的活力。“未来，我们可以将更多影视IP收集起来，运用已探索出的成功运营模式，让更多‘影视+文旅’的项目落地”。

　　从《隐秘的角落》《夏日冲浪店》《山海情》，到“洛阳IP”，在找准城市文化与影视创作的结合点方面，爱奇艺有过诸多尝试。论坛上，爱奇艺执行总编辑梁萌分享了成功经验。首先，以宣传当地文化为出发点做内容设计，并做系列化规划和开发，线上线下相结合；其次，找城市文化特点鲜明的地方做创作；此外，在勘景、拍摄、播出、宣传等各个环节，找到城市与剧的气质的高度契合点。

　　“影视和文旅双向赋能未来的发展空间非常大，我们也会把IP全产业链增值的商业模式持续下去”。

　　热播剧《一路朝阳》带动了一波拍摄地打卡热，《去有风的地方》在大理做了咖啡厅，有风小院，进入影视长尾的品牌模式中。具有文旅特征的影视项目的文化逻辑是什么？在华策影视集团副总编辑贾尧看来，首先立意要高，一部剧的破题，内核立意的确定非常重要。《去有风的地方》的内核是“乡村振兴”，是华策集团深刻领会并积极落实党中央、国务院“乡村振兴战略”的艺术化表达。其次，内容为王，策划与制作的过程要具有匠心精神，要细致入微。第三，精细运营，充分发挥爆款IP的长尾效应。华策集团以打造运营“有风小院”为抓手，将剧中的乡村振兴内核落地外延，通过影视文化的流量转化帮助古村落实现了脱贫攻坚、乡村振兴。

　　当下，影视与文旅融合已探索出诸多样态，正如中国传媒大学戏剧影视学院教授、博士生导师卢蓉所言，以内容或影视项目为核心，驱动周边产业的衍生和辐射的大文娱产业格局已经到来。在她看来，让新业态具有可持续性要靠文化创新。创新的文化不仅依靠新鲜的表达、高科技的手段、沉浸式的体验，还需对内容进行整体、长期的规划。当政策、资金、产业链格局已准备好，撬动这个产业链启动和运营起来，就差一个好剧本，

　　“内容最好的时期已到来，内容当自强”。

　　同时，创作者需要改变，比如观念升级，将项目驱动变成产品线驱动，作品中加入产品思维；编剧技术升级，注重提升跟观众心理学相关的叙事技巧需升级。

　　“一个剧的播出不是终点，后续相应的开发正在展开”。

　　北京大学教授、博士生导师，北京大学文化产业研究院学术委员会主任、中国文化产业促进会副会长陈少峰，为影视与文旅融合提供了新思路。他认为IP接力是一个值得思考的问题，陈少锋建议，像《人生之路》这样的热播剧，可以用系列微电影的形式接力开发，讲好一个县的故事，实现一县一IP。也可以将品牌和产品深度植入影视内容，做强做大农文商旅融合。

　　最后，张洪生概括影视文旅产业融合发展的逻辑是，品牌IP化、产品故事化、体验沉浸化、场景真实化。