10月13日下午，北京动画周动画与游戏产业论坛在北京天宁1号31C馆成功举办。随着国产游戏《黑神话：悟空》登上全球多平台游戏销量榜首，业界掀起了一场关于动画与游戏产业融合的讨论热潮。本论坛以“跨越边界：动画与游戏产业的融合与创新”为主题，邀请多位行业专家出席论坛，就探讨动画与游戏产业互利共赢的重要议题展开深入交流。

　　韩国艺术综合大学动画系教授李廷旼就动漫技术和内容的发展展开分享。李廷旼从1990年因想做“电脑水墨动画”来中国拜见上海美术电影制片厂老厂长特伟的往事说起，回顾近年技术变革对动画制作的影响。他表示，AI是和事物一起进化的，未来是AI（人工智能）事物进化、IA（IntelligenceAugmentation，智能增强）人类进化以及元宇宙时空进化下的共同进化。未来的日常生活会发生很多无法想像的事情，个人能力会无限地扩张，人与人之间和人与动物之间，或者人与植物之间也会无限地相互沟通。他将这个未来称为“内容时代”。

　　首都体育学院二级教授、国家体育总局重点实验室主任吴昊就人和电子竞技、动画之间的关系展开主题分享。吴昊认为，体育应该是与动画、电竞有着很大关联的“玩具”，而不是工具，但前提是“健康地玩”。将来的电竞要把用户价值放在第一位，助力引导用户的身心健康。将来，业界应该通过元宇宙技术和各种超大空间技术，让电竞成为能够动起来的“运动”。

　　广州美术学院教授陈赞蔚提到，AIGC技术在曾经引起过一段时间的恐慌情绪。但当下看来，艺术学生最需要学习的仍然是人文思想深层次的表达。此外，陈赞蔚认为现存的影视、动漫、游戏行业在未来一定会与市场深度融合，新的市场、新的内容会促成一大批公司、岗位、行业的诞生。院校应该以泛动画的概念思考人才培养，以应对充满机遇的未来，孵化更多适应时代的动画影视人才。

　　中国传媒大学动画与数字艺术学院副院长、教授陈京炜结合《黑神话：悟空》游戏，探讨了融合文化的影游动漫创新设计。陈京炜表示，每个时代的人对于《西游记》都有不同的理解，但只有当这些思考融入到游戏、动画、影视作品当中，成为结合符号和思考的一种表达，才能够成为一种真正的创新。

　　论坛中，行业专家们探讨了动画游戏与美学和技术的结合、动画游戏与不同语境下文化的结合、动画游戏和人的身体的结合，甚至与人类整体认知增强的结合。本次论坛不仅是一场展示和交流的盛会，更是一个推动动画与游戏产业深度融合的重要平台。