UP！“北京大视听”引领力｜李岭涛评《纯真年代的爱情》中奋斗与爱情的双向滋养

来源：首都广电2026-03-16 11:47

　　编者按

　　自北京市广电局“北京大视听”精品创作工作机制实施以来，首都视听产业以系统性布局实现生态升级，视听精品繁花似锦。北京市广电局推出“UP！‘北京大视听’引领力”文艺评论品牌 ，北京市广播影视协会视听艺术评论家专委会引领凝聚视听行业评论家，以深邃思考为新时代首都视听创作把脉定向，以评论之力回应时代召唤，擢升精品创作高度。

　　本期推出北京体育大学新闻与传播学院院长、二级教授、博士生导师， 北京市广播影视协会视听艺术评论家专委会副主任李岭涛，关于《纯真年代的爱情》的评论文章。

　　近期热播的“北京大视听”重点文艺项目电视剧《纯真年代的爱情》中，没有跌宕起伏的情节，没有华丽的镜头语言，而是用最朴素的生活材料抒写了一种极具东方意蕴的日常诗学。从筒子楼的煤炉蒸汽、复习笔记的铅笔痕迹、上下铺之间的目光流转，观众从中可以感受到，真正的爱情能够让两个人在奋斗路上走得更稳、更远、更有光。

　　从契约共生到心意相通

　　反浪漫外壳下真情生长

　　剧中的爱情带有鲜明的时代印记。女主人公女工费霓想通过高考改变命运，男主人公画家方穆扬因救人受伤失忆、无家可归。同住一屋、分床而眠、AA制生活，一场始于理性算计的“契约结婚”虽然展现了浓厚的反浪漫主义色彩——它拒绝了传统言情剧中“一见钟情”“命运牵引”的戏剧化表达，但更重要的是机缘巧合地彰显了男女主人公特定人生阶段强烈的互补性。费霓的目标是考上大学、摆脱工厂女工的命运，方穆扬的初心是安稳立足、寻找记忆，他们结合的本质是两个在困境中挣扎的人为了各自的奋斗目标达成了一场现实合作。

　　《纯真年代的爱情》为了反映男女主人公在历史夹缝中的生存实况，采用了一种逆向的审美转化——它让功能性的结合，生长出了超越功利的情感光辉。

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　　二人共用一张小桌：一边是费霓摊开的课本与草稿纸，另一边是方穆扬用树枝在地上临摹她的侧影。在费霓因为一道数学题绞尽脑汁、抓耳挠腮时，方穆扬虽然同样不懂，却凭着本能温柔地给她递上一杯温水，用“别着急，慢慢想”驱散她的焦躁。在方穆扬因为画得不好而情绪低落，费霓没有取笑、指责他，而是用温情捡起画笔，用一句“不管画得好不好，只要喜欢，就值得坚持”帮他坚定对艺术的坚守，为他找回记忆、重拾自我注入重要动力。 这张桌子成了两种生命的交汇点——一个是通往未来的理性跋涉，另一个是对存在本身的感性确认。这不是牺牲，也不是妥协，而是一种生活的协奏曲，是一种在物质匮乏中依然坚持精神对位的审美姿态。

　　以劳动为底色

　　奋斗与爱情双向成全

　《纯真年代的爱情》呈现出了一种劳动的崇高美学，劳动串联和升华了二人的奋斗和爱情。费霓的劳动是白天在厂子里劳作，夜晚伏案苦读，啃着窝头刷题。方穆扬的劳动是极致节俭的工具利用、碎片化的日常场景、情感驱动的高频速写。两人的劳动看似毫不相关，但依然成为他们情感升温和追逐梦想的隐秘通道，在烟火气中交织构成了他们最动人的共同人生底色。

　　这部剧很难得的是，它没有美化奋斗的艰辛，也没有神化爱情的力量，而是理性诠释了奋斗持久性和爱情现实性的意义。费霓考上大学后，并没有立刻享受安逸，而是更加努力地学习，想要用知识改变自己的命运。方穆扬重拾画笔后，也没有一蹴而就成为著名画家，而是日复一日地练习，在挫折中不断成长。他们的爱情，没有惊天动地的誓言，没有花前月下的浪漫，只有柴米油盐中的陪伴，只有奋斗路上的互相托举。