作者：明川

　　“AIGC不只重塑内容生产，更在重构文化知识的生产与传播逻辑。”7月25日，APEC数字周配套活动“APEC公民人工智能素养提升行动的新理念和新路径研讨会”在成都举行，成都大学AIGC数字艺术融合创新实验室主任万国在会上指出，生成式人工智能的价值，在于能否解决真实社会问题，让技术价值落地。

　　这也是AI时代数字文创面临的核心命题：技术的意义不只在于生成内容，更在于创意能否转化为作品、产品，以及持续的市场供给。对一座城市而言，这是产业能力的体现。

　　数据显示，2025年成都数字文创核心产业营收达4139.7亿元，同比增长8.3%，产业综合实力稳居全国第一方阵。透过APEC数字周这一窗口，作为成都数字经济重要赛道的数字文创，其发展路径正逐渐清晰：产业链承接创意，新型组织释放个体能力，产品和平台连接全球市场。

　　协同之力｜现象级作品后的产业协同

　　APEC数字周期间，暑期档《八仙！》上映三天票房突破3.2亿元，这是继“成都造”《哪吒之魔童闹海》后，电影市场的又一现象级产品。

　　一座城市出现一部爆款或有偶然性，但成都为何能够持续产生具有市场影响力的数字文创作品？答案需要进入作品背后的产业链。

　　产业发展的载体是园区。《八仙！》由入驻天府长岛数字文创产业园的东方梦工厂西南总部成都画梦成帧影视公司牵头制作。影片总监制、东方梦工厂总裁应旭珺曾介绍，大量成都本土人才参与影片创作；建模、视效、后期等合作方也集中在园区及周边。目前，天府长岛已集聚数字文创企业70余家、从业人员约6500人，“一杯咖啡的距离”正在转化为更短的沟通链条和更低的协作成本。

　　从更大的角度来看，成都的数字文创园区各有特色，互相协同——

　　成都影视城的虚拟摄影棚和动作捕捉棚为剧组提供数字化制作能力；东郊记忆以数字光影赛事、展览和消费场景承接创意设计；少城国际文创谷落地四川省首个微短剧审核服务点，让制作团队在“家门口”完成审核……

　　不同园区覆盖创意、制作、消费等环节，使园区成为产业协作接口，而这种协同能力直观反映在企业的工作半径的“收束”上。

　　事实上，就在此次APEC数字周的重要配套活动——2026亚太数字伙伴对话暨“投资成都”全球招商大会上，成都数字文创产业近期又一“力作”、爱奇艺联合星阅辰石的“爱奇艺动漫超级工厂”项目登台展示。未来将以成都为中心，辐射、整合、有效利用整个西部地区的产业链资源，协同打造出更多优质动漫、动画IP。

　　生产之变｜从“学会工具”到“重构生产”

　　“过去出一个设计图可能需要5天，现在只需几分钟，而且可以输出无数个方案。”万国是国内最早一批探索“AI+非遗”的先行者，自2010年涉足“互联网+艺术”领域以来，长期深耕艺术与科技的跨界融合。过程中，他发现一个关键问题：脱离本土文化底蕴的AI创作，难以拥有打动人心的灵魂。所以他和成都大学正在将AIGC教学、人才培养与产业项目连接起来。

　　“这次赛事让我学到了大量专业AI实操技术。”不久之前，首届国际青年AIGC漫剧黑客松在成都大学收官，俄罗斯留学生王玥亮这样总结自己的参赛体验。

　　赛事一共吸引了21支队伍、100余名海内外青年创作者，他们在36小时内完成剧本、人设和AI成片。这场36小时创作完整地模拟了AIGC漫剧的生产过程，同时也面向产业，部分作品进入版权登记、流量展示和项目孵化环节。

　　36小时的集中创作是一个切口，其背后更深层的变化是：数字文创的基本生产单元正在被重新定义。

　　这也是本届APEC数字周上，成都一企业带来的智能体和OPC实践所指向的现实问题。该企业尝试让智能体参与文案创作、产品实施、社群运营和订单对接，并通过建设OPC社区聚集算力、工具和市场资源。

　　成都对OPC的探索已经由单个社区向差异化孵化体系延伸。成都已发布首批10个OPC社区能力清单，分别聚焦纯AI、AI+数字文创、AI漫剧等方向。例如，在全国首个聚焦“AI+数字文创”的天府软件π立方·OPC社区，灵龟工作室创始人史炳诚和伙伴以小团队方式开发《赛博西游》。他曾坦言，在家独立开发时，不仅缺少交流，寻找发行和投资也需要四处奔波；进入社区后，项目可以在园区内对接算力、投资机构和发行资源。

　　开放之势｜从“产品出海”到“能力出海”

　　在APEC数字周“好物”展现场，影目科技的AI眼镜吸引了不少国内外参会者试戴。说话者可以用中文讲出一段话，眼镜随即呈现英文翻译，领夹音箱则以克隆后的说话者声线播报译文。

　　影目科技线下市场品牌经理刘宇介绍，APEC数字周期间，公司将眼镜用于新闻中心等相关场景。目前这款产品正在成都的赛事、景区等场景持续完善应用验证，并已在多个国家和地区推进出海。

　　如果说AI眼镜代表的是成都数字文创的智能终端进入海外场景，那么沿着实体产品向数字内容和在线工具延伸，成都数字文创企业的国际化路径还在不断拓宽。

　　成都东极六感开发的游戏《匠木》，将中国传统榫卯结构转化为核心玩法，海外版已在全球170多个国家和地区上线，并被法国吉美博物馆收藏。在文化出海的表达方式上，公司创始人田海博希望在新作《二十四节气》中进一步弱化文化符号的堆叠，让文化内核自然进入玩法与场景。

　　成都企业输出的不只是一个个数字文创内容产品，还有生产工具背后的工作流、内容分发和创作者运营能力。例如，海艺互娱的AI创作平台SeaArt月访问量已突破3000万，海外用户占比超过90%，形成“研发在成都、服务全球”的业务模式。

　　从这个意义上说，APEC数字周上的成都数字文创，展出的不只是产品和工具，更是一种正在被验证的可能，创意在这里进入产业，个体在这里获得支撑，作品从这里走向全球。（明川）