乡村古戏台作为中华传统古建筑的重要品类，是乡村公共文化空间最典型、最生动的载体，也是地域民俗文化最集中、最鲜活的体现，承载着乡村群众集体的记忆，也寄托着乡村群众的精神理想。乡村古戏台的保护绝不是简单的文物封存，而要进行活化利用，让传统建筑在当代乡村发展中重获生机，既守住古建筑的物质本体及文化根脉，又让其真正成为赋能乡村文化振兴、滋养乡村精神生活的有力媒介，做到保护与利用的良性共生。

　　从古建筑保护的角度可以论证乡村古戏台的多重不可复制的价值，也因此能顺理成章地引出其活化利用的基础前提。乡村古戏台是以传统营造技艺建成的，木构榫卯、雕梁画栋、飞檐翘角诸种细部都是各地建筑工艺特色的具体体现，也反映了古代乡村的营造水平及审美取向，它是传统建筑技艺极为珍贵、典型的实物留存，有极高的建筑艺术价值。更难得的是其选址与乡村空间布局高度契合，与宗祠、广场、街巷彼此映照、互为补充，实为乡村空间肌理不可分割的一部分，也是乡村空间记忆最生动的载体。

　　乡村古戏台从文化的角度来看，无疑是民俗文化最充分、最生动的聚合体，自其诞生就与戏曲、庙会、节庆诸种乡村文化活动彼此联结，也是地方戏曲、民间曲艺的展演平台，既是地方戏曲传承发展的见证者，也承载着乡村民俗礼仪、价值规范、集体情感。在传统乡村社会，古戏台绝不只是娱乐场所，更实质上是乡村的文化中心、教化阵地、社交空间，村民常聚于此交流往来、共赏戏曲，由此形成有温度、有仪式感、有归属感的乡村文化生活场景，因此其背后所隐含的文化认同、社区联结价值，本身就是乡村文化软实力极好的体现。更难得的是，乡村古戏台本身就有极强的历史价值：戏台修建的沿革、碑刻题记、装饰纹样皆是特定历史时期乡村经济、社会变迁、文化交流的具体印证，也是研究乡村社会史、文化史极其珍贵的实物资料。

　　古建筑保护的根本原则是“不改变文物原状”，因此乡村古戏台的活化利用必然要以严格保护为前提，坚持保护优先的理念，方能做到保护与利用的有机统一。具体而言，首先要对乡村古戏台做系统、规范的勘察和修缮，对其建筑现状、历史沿革、工艺特色都予以充分调查并建立完整详实的保护档案，厘清保护等级及保护范围。修缮时严格贯彻“最小干预”原则，用传统营造技艺与恰当的现代材料结合的方式，最大限度地保留戏台建筑原貌、历史信息及工艺特征，对破损的木构件、雕刻、彩绘诸种要素予以科学、审慎的修复，恢复戏台建筑功能及原有风貌，又在此基础上制定日常维护方案，防患于未然，杜绝自然损毁、人为破坏，由此真正打下乡村古戏台活化利用最坚实、最可靠的物质基础。

　　其次，要对古戏台背后的文化内涵主动、系统地加以挖掘，切忌活化利用流于形式，因为古戏台的价值绝不止于建筑本身，更在于其承载的戏曲文化、民俗文化及乡村记忆。首先要厘清戏台与地方戏曲、民间节庆、乡村习俗诸种关系，继而梳理戏台背后的历史故事、民间传说、文化典故，保护与古戏台直接相关的非物质文化遗产，让古戏台真正成为非物质文化遗产展示、传承的有力平台。更重要的是要尊重乡村群众对古戏台的情感联结，保护乡村群众参与古戏台相关文化活动的传统，让古戏台植根于乡村的文化土壤和群众生活之中。

　　由于乡村古戏台活化利用必然要以保护原则为根本，其活化宜从当代乡村的发展需求及文化语境出发，主动探索多元、创新的利用方式，让古戏台从“静态保护”转向“动态活化”，切实重新融入乡村生产生活。

　　从回归文化展演本源入手，激活了古戏台的核心功能：戏曲表演是古戏台的根本价值所在，因此活化利用首先要让戏台重新响起唱腔、走上演员。在此基础上，将地方戏曲的传承发展落到实处，常态化、有计划地在古戏台组织戏曲展演，邀请本地戏曲剧团、民间艺人登台演出，既给地方戏曲以充分展示的平台，也让乡村群众重拾传统的文化娱乐方式。更难得的是，主动顺应群众的文化需求，拓展展演内容，把民歌、民谣、快板、广场舞等乡村群众喜闻乐见的文化形式都引入古戏台，由此让古戏台真正成为乡村公共文化演出的固定阵地，切实丰富乡村公共文化生活。最后，结合传统节日、乡村庙会等时点，举办有特色、有温度的文化活动，让古戏台成为乡村节庆文化最生动、最妥贴的依托，唤起乡村的文化记忆，切实增强乡村群众的文化获得感。

　　打造乡村公共文化空间，充分发挥乡村古戏台作为乡村公共文化中心的作用，在当代乡村发展中以古戏台及其周边空间为载体，建设集文化展演、休闲交流、文化体验诸种功能于一身的乡村公共文化空间。对古戏台周边广场、街巷作细致微改造，添置休闲座椅、文化展示栏、照明设施等元素，营造宜人宜游的公共环境。又利用戏台附属建筑及周边闲置空间建设乡村文化书屋、非遗展示室、乡村文化展厅诸种场所，将乡村历史文化、民俗风情、发展成果予以充分展示，古戏台自然就成为乡村文化展示、交流传播的窗口。更重要的是鼓励乡村群众自发组织文化活动，让古戏台真正成为乡村群众参与文化建设、开展社交互动的重要平台，由此重塑乡村的公共文化生活场景，切实增强乡村社区的凝聚力和归属感。

　　本文从第三方面论述了融合乡村文旅发展以延伸古戏台价值的思路。明确乡村古戏台作为特色古建筑及文化地标在乡村文旅融合背景下具有极大的文旅开发价值，将其正式纳入乡村文旅资源体系，与乡村自然景观、民俗文化、特色产业彼此衔接、互为补充，由此设计乡村文旅线路，让古戏台成为乡村文旅的鲜明打卡点和体验点。更重要的是，以古戏台为载体组织沉浸式文化体验活动，让游客切身感受传统戏曲文化、古建筑文化的魅力，戏曲化妆体验、传统乐器演奏体验、古建筑营造技艺体验等诸种形式均可为此具体安排。除此之外，适度开发与古戏台文化相关的文创产品，将戏台建筑元素、文化符号自觉、充分地融入文创设计之中，既传播古戏台的文化价值，又让乡村文旅焕发新的生机，真正达成文化价值与经济价值的双丰收。

　　年轻群体是文化传承、发展的未来，古戏台的活化利用必然要贴近年轻群体的文化审美及生活方式。先利用新媒体平台对古戏台的建筑特色、文化内涵、相关活动加以宣传，以短视频、直播、图文等不同形式让乡村古戏台真正走进年轻人的生活视野。在此基础上，与高校、文创团队合作，对古戏台的文化符号做创意设计，把传统建筑元素与现代设计理念结合，开发既有传统神韵又富于现代美感的文化产品及活动形式。更需主动邀请年轻群体参与古戏台保护及活化利用的具体实践，组织大学生志愿者开展古戏台调研、修缮志愿服务，邀请年轻文创者、音乐人、艺术家到古戏台开展创意文化活动，让古戏台真正成为年轻人展示创意、实践传统的舞台，也由此为古戏台的发展注入青春活力。

　　乡村古戏台活化利用的根本目的就是价值重塑，即在保护古建筑物质本体、文化根脉的基础上，主动、合理地赋予古戏台适应当代乡村发展的新价值、新意义，让古戏台在当代乡村中实现价值的再生、升华。

　　乡村古戏台的活化利用及价值重塑实质上是古建筑保护与乡村发展二者深度融合的一次十分明确、有层次的实践尝试，必然要遵循古建筑保护的规律，结合乡村实际，把文化传承、群众需求、发展效益诸种要素统筹考量。更重要的是要坚守保护与利用相统一、传统与现代相衔接、政府引导与群众参与相协同诸种原则，切忌过度商业化、同质化开发。

　　乡村古戏台是乡村文化的瑰宝，也是古建筑保护的重要对象。在古建筑保护与乡村振兴的双重背景下，通过科学的活化利用实现价值重塑，让乡村古戏台从历史深处走来，在当代乡村中重焕生机，不仅能够守住中华传统古建筑的根脉，更能让其成为赋能乡村文化振兴、丰富乡村精神生活、推动乡村高质量发展的重要力量，让传统建筑在与当代乡村的共生发展中，书写新的文化篇章。     

（薛玲雅，台州职业技术学院）